设为首页 - 加入收藏 - 网站地图
当前位置:聂世领书法网 > 历代书法 > 正文

李苦禅:画之上还有书法

时间:2019-02-26 07:39 来源:网络整理 作者:聂世领书法网 阅读:

(原标题:李苦禅:画之上还有书法

李苦禅:画之上还有书法

李苦禅 1977年作 行书李白诗 款识:太白诗句。卢沉学弟属书。丁巳夏月,苦禅年八十书。

李苦禅:画之上还有书法

李苦禅 水族图 题识:平羽弟一日来吾处索我画。忆师白石翁有“等闲我为鱼虾误,空余龙眠五百年”之语,题写之是图,未知如何。一噱而己矣。苦禅并记。

李苦禅:画之上还有书法

李苦禅 1981年作 赤峰远瞩 题识:赤峰远瞩。一九八一年夏,自桂林归来作此,八四叟苦禅。

书画融合相得益彰,临终前仍在临习碑帖——

作为中国写意花鸟画统领时代风范的一员代表,李苦禅以大手笔、大写意、大写情而著称。他的绘画之所以比一般画家高出一筹,是因为他以书入画,凭借几十年的碑学功夫,书写浑厚拙朴的线条,以及笔墨浓重的集合块面。他主张“书至画为高度,画至书为极则”,亦提出“画家字”一说,即字为画所用,画为字所融。

收藏周刊记者 潘玮倩/综合

笔力雄健,以大手笔大写意而著称

李苦禅(1899-1983),原名李英杰、李英,字超三、励公。生于山东省高唐县贫苦农家。1918年李苦禅得识徐悲鸿大师,得授西画技艺。1922年考入北平国立艺术专科学校西画系专修西画,1923年拜师齐白石大师门下,成为齐派艺术第一位入室弟子,由此探索“中西合璧”改革中国画之路。

李苦禅先生是中国写意花鸟画历史上,继宋代法常、明代徐文长、清代八大山人、吴昌硕与近代齐白石之后的又一位统领时代风范的大师。他的画,源于自然,融乎心田,流诸笔端,复归于自然的“天籁自鸣”之境界。他主张“书至画为高度,画至书为极则”,因此,他的画笔力雄健,气势浑厚,以大手笔、大写意、大写情而著称,在中国写意花鸟画方面有突出的贡献。他经常以松、竹、梅、兰、菊、石、荷花、八哥、鸬鹚以及雄鹰等等作为题材作画。他驾驭笔墨的能力,驾驭写意技巧的能力是惊人的。对于他来说,画幅越大就越能自由挥洒。

厚朴书风被人评价为“已过齐师”

李苦禅的绘画之所以比一般画家高出一筹,是因为他以书入画,凭借几十年的碑学功夫,书写浑厚拙朴的线条,以及笔墨浓重的集合块面。他青年时代,就喜爱清代书法家沈曾植的书法,后又临习高风翰、八大山人与明代黄道周、王铎、傅山等诸家法书。他欣赏龙门石刻,泛览历代名碑法帖,笔路先是从“南派”到“北派”,而后驻足“北派”,逐渐形成遒丽厚重、碑帖交融的自家面貌。

记录中、朝、日关系史的《好大王碑》在他手里不知临了多少遍,他一生都在练习书法,直到逝世前六小时,他还在临写颜真卿的《画赞碑》。他喜欢颠张旭、狂怀素,在方折中增加圆转。他的书法由帖入手,成于碑风,于南派的神韵中渗透入北派雄强的筋骨,形成了厚朴沉雄的独特书风,有人评其为“已过齐师”。

齐白石曾自称:“诗第一,篆刻第二,字第三,画第四。”在绘画中,他以金石篆籀的笔法入画,强调金石气,笔触雄劲、畅快淋漓,使得画面展现出强雄的气魄。且齐白石经常在画中将诗、书、画、印四者紧密结合,以达到独特的构图效果。而李苦禅亦提出“画家字”一说,即字为画所用,画为字所融。他像他的老师一样,画完后立即题字,使得字和画的笔调统一,有时字的墨色甚至与画一样有浓淡干湿的变化。

书法与画互为表里,相得益彰

李苦禅的书法与画互为表里,相得益彰。其书法造诣极高,他的笔墨功力确实实现了他所说的“画至书为极则”,具有高度的写意性,也正是此原因,他的大写意花鸟画艺术常以笔墨语言的感染力来征服观者。

李苦禅在总结传统文人笔墨精粹的基础之上,在表现力和写意性方面均有自己的继承和创新,其笔墨特点主要有四个。首先,他继承了传统笔墨的精粹,强调以书入画,皴擦点染皆符合法度,合乎笔墨形式美的规律,观其画可见其笔墨之间韵趣横生。“大”是李苦禅笔墨的第二个特点,具有大气势、大境界,他对笔墨的驾驭能力极强,写意技巧娴熟,无论是大尺幅还是小作品,皆用大笔自由挥洒、直抒胸臆。

第三,画格即人格,李苦禅的笔墨也透露着他的鲜明的人格特征,他曾说:“国画艺术是纯洁而伟大公正之屹立者,不含一切之垢渍,不服一切之威严、权势,反之,即不成美善之国画也。作者先具得品格亦即高尚的修养,方可作出好作品。”李苦禅的作品确是抒写真性情,绝无做作、迎合之痕迹,用笔施墨皆有其品格的真风采。最后,李苦禅的笔墨有浑厚、古朴的气韵,这种浑厚即为一种阴阳刚柔的统一体。

【李苦禅谈艺录】

(责任编辑:新闻)

顶一下
(0)
0%
踩一下
(0)
0%